Le 50ème anniversaire de la Fundació Miró à Barcelone
L’exposition « La poésie ne fait que commencer. 50 ans de la Miró » marque le début officiel de la célébration du cinquantième anniversaire de la Fundació Joan Miró. L’exposition propose un récit polyédrique ouvert à l’interprétation et passant en revue les motivations qui ont présidé à la création du Centre d’études d’Art Contemporain (CEAC).
Cette exposition s’intéresse aux circonstances et aux personnes qui ont permis à la modernité de s’imposer en Catalogne, et notamment au rôle essentiel joué par Joan Prats dans la création de la Fundació Joan Miró-CEAC. Elle engage également une réflexion sur l’impact de la guerre d’Espagne et du franquisme et sur le souhait de retrouver les idéaux du mouvement moderne des années 1920 et 1930.
L’exposition aborde les principaux jalons de l’histoire de la fondation, comme le soixante-quinzième anniversaire de Joan Miró, les expositions qui lui ont été consacrées à Barcelone en 1968 et 1969 et la construction du bâtiment conçu par Josep Lluís Sert. Une section est ensuite consacrée aux premières années de fonctionnement du CEAC, jusqu’à la mort de Miró en 1983. La visite se poursuit avec la transformation de la fondation à partir des années 1980, marquée par l’agrandissement du bâtiment et les changements apportés par la Barcelone olympique. Enfin, l’exposition se termine par un hommage aux artistes qui ont fait partie de l’histoire récente de la fondation, en mettant en valeur leurs démarches créatives.
Le récit de l’exposition est complété sous trois angles : une salle d’infographie est dédiée à l’histoire de la fondation et de ses artistes, une installation audiovisuelle retrace les expositions temporaires qui y ont été organisées, et un laboratoire d’expérimentation est mis en place à l’aide des archives de la fondation et du matériel collecté pour l’occasion grâce à la complicité d’anciens collaborateurs et amis.
En conformité avec la méthode de travail caractéristique de Miró à la fin de sa vie, l’exposition est construite selon une méthodologie collaborative mettant en valeur une pluralité de récits et le dialogue entre disciplines. Les premières sections de l’exposition ont été conçues à partir d’idées et de propositions d’artistes ayant déjà collaboré avec la fondation, tels que Lúa Coderch, Anna Moreno, Àngels Ribé et Antonio Ortega. Dans l’Espace de médiation artistique, qui clôture la visite, les visiteurs pourront interagir avec les propositions issues des recherches archivistiques des artistes Enric Farrés Duran, Ariadna Guiteras, Lola Lasurt et Dani Montlleó.
La scénographie de l’exposition, signée Roger Serret, Èlia Bagó et Sara Torres, met l’accent sur les espaces interstitiels du bâtiment et propose de nouvelles structures au sein de l’architecture existante. Elle comprend des reproductions et des agrandissements de divers éléments, tels que des photographies, des affiches, des plans et des vidéos. À partir de février 2026, des œuvres originales de Joan Miró et d’autres artistes y seront incluses.
10/06/2025 – 29/03/2026 | SALLE 17 À LA SALLE 22
Nouvelle exposition à l’automne : Miró et les États-Unis
À partir du 10 octobre 2025, la Fundació Joan Miró présentera Miró et les États-Unis, une exposition qui établit un dialogue intergénérationnel entre Joan Miró et des artistes comme Louise Bourgeois, Helen Frankenthaler, Jackson Pollock et Mark Rothko, explorant la relation de l’artiste avec ce pays fondamental pour sa projection internationale et son évolution artistique.
En s’intéressant à ces échanges, l’exposition offrira de nouvelles perspectives pour comprendre la place qu’occupe l’œuvre de Miró dans l’histoire de l’art car elle déplace le focus habituel sur la France en situant les États-Unis comme axe central de son évolution artistique. Ce nouveau récit ne fait pas que revisiter l’héritage qu’a laissé Miró, il met aussi l’accent sur le fait que de nombreuses artistes femmes de l’époque jouèrent un rôle essentiel dans la redéfinition de l’art contemporain, que ce soit comme références pour d’autres artistes ou comme protagonistes de courants innovants comme la peinture gestuelle, l’abstraction et l’action painting. L’exposition mettra ainsi en valeur la contribution de femmes qui furent au cœur de l’évolution des pratiques artistiques au XXe siècle.
Les deux rétrospectives consacrées à Miró à New York, en 1941 et 1959, et les sept voyages qu’il fit aux États-Unis entre 1947 et 1968 seront des jalons majeurs de l’exposition Échanges : Miró et les États-Unis. Tous ces séjours ne faisaient que prolonger des liens remontant aux amitiés nouées dans les années 1920 et auxquels Miró fut fidèle jusqu’à la fin de sa vie.
Le prestige international de Miró s’est renforcé grâce au soutien de collectionneurs et d’institutions des États-Unis, et notamment grâce à son marchand Pierre Matisse. L’exposition Échanges : Miró et les États-Unis explore cette interaction, montrant comment les artistes new- yorkais se mesuraient à l’aune de l’œuvre de Miró, alors que lui-même reprenait des éléments de l’art américain pour faire évoluer sa propre pratique.
L’exposition et les recherches qu’elle a induites réexaminent le rôle de Miró dans l’art moderne, en déplaçant le focus de la France vers les États-Unis. Elles mettent en outre en lumière les interactions entre artistes européens et américains, ainsi que les dialogues intergénérationnels qui ont eu lieu des années 1940 à nos jours.
La présence de vingt femmes sur la cinquantaine d’artistes représentés vise à montrer le rôle que jouèrent de nombreuses artistes femmes. La plupart d’entre elles avaient Miró comme point de référence. Certaines le connurent personnellement et d’autres se sont inspirées des nouveaux courants artistiques comme la peinture gestuelle, l’abstraction et l’action painting.
L’exposition illustrera le dialogue artistique à travers lequel Miró a interagi avec ses collègues américains. Les 160 œuvres présentées proviendront aussi bien de diverses collections américaines et européennes que du fonds de la Fundació Joan Miró, pour ce qui est d’œuvres de Miró et de plusieurs artistes de différentes générations (comme Louise Bourgeois, Helen Frankenthaler, Lee Krasner, Arshile Gorky, Alice Trumbull Mason, Jackson Pollock et Mark Rothko, entre beaucoup d’autres).
Échanges : Miró et les États-Unis est co-organisée avec The Phillips Collection (Washington) et sera ouverte à la Fundació Joan Miró, à Barcelone, du 16 octobre 2025 au 22 février 2026 et à The Phillips Collection, à Washington, du 21 mars au 5 juillet 2026. Elle comprendra des céramiques, des gravures, des films, des peintures, des photographies, des sculptures et des œuvres sur papier. Un important choix de documents d’archives viendra l’enrichir et elle sera accompagnée d’un catalogue très soigné rassemblant des contributions d’éminents chercheurs.
Enfin, pour ce cinquantième anniversaire, la Fundació rouvre le Jardin des Cyprès et présente une nouvelle organisation de la Collection, fondée sur les processus de travail de Miró, offrant ainsi une expérience renouvelée fidèle au projet original conçu avec Sert.
Fundació Joan Miró, Barcelone | 16/10/2025 – 22/02/2026
The Phillips Collection, Washington | 21/03/2026 – 05/07/2026
SALLE 0 À LA SALLE 14
Plus d’infos : www.fmirobcn.org/es/visita/
