La résidence Ackerman-Fontevraud présente Photosynthesis
Installé dans les caves de tuffeau de la grande maison saumuroise, Photosynthesis est une œuvre signée du plasticien Nicolas Boulard.
Maison pionnière des fines bulles de Loire, Ackerman est aussi une grande destination oenotouristique grâce à ses impressionnantes caves troglodytiques aménagées dans d’anciennes carrières de tuffeau, qui offrent des conditions idéales pour l’élevage des vins.
Elles inspirent aussi les artistes accueillis par la Résidence Ackerman-Fontevraud qui vise à soutenir l’émergence de nouvelles formes d’expression conceptuelle par la réalisation de projets in situ.
Signé par Nicolas Boulard, Photosynthesis est ainsi un dispositif spécialement imaginé pour se fondre dans la profondeur des caves d’Ackerman.
Inspiré par la notion de racine(s), il se compose de trois installations introduisant le monde du visible et de la lumière dans les mondes secrets des souterrains.
LA RÉSIDENCE ACKERMAN-FONTEVRAUD
Impulsé par Ackerman et fruit d’un partenariat avec l’Abbaye royale de Fontevraud, haut lieu de mémoire et de culture, le projet de Résidence Ackerman-Fontevraud vise à favoriser de nouvelles formes d’expression plastique au travers d’une résidence artistique, soumise à un appel à création.
Chaque année, une proposition est ainsi sélectionnée et un artiste invité à investir le site saumurois d’Ackerman pour y concevoir une installation qui entrera en résonance avec son environnement.
La Résidence Ackerman-Fontevraud est l’aboutissement d’un engagement ancien d’ Ackerman dans le soutien à la création contemporaine qui s’inscrit lui-même dans la volonté de faire d’Ackerman un lieu de vie, de rencontre et de partage. Ancrée dans son territoire, celle-ci est en effet historiquement investie dans le développement d’une offre œnotouristique expérientielle, porteuse de sens et d’émotions.
Ainsi, les visiteurs qui en découvrent les exceptionnelles caves monumentales accèdent aussi, au travers d’un parcours scénographié, à des installations conceptuelles qui dialoguent avec la topographie, la luminosité et la généalogie du lieu, hautement singulier.
Pour permettre leur appropriation, les œuvres conçues intègrent toutes une réflexion quant à leur accessibilité par un public de non-initiés.
Un jury de professionnels
En 2025, le jury de l’appel à création était constitué de représentants d’Ackerman et et de l’Abbaye royale de Fontevraud ainsi que de trois professionnels spécialisés dans les enjeux de la création contemporaine en site atypique, dont les caves Ackerman sont un parfait exemple :
- Marie-Pierre Bathany (directrice du fonds Édouard Leclerc)
- Bertrand Godot (directeur de la programmation art contemporain au Carré, le Centre d’art contemporain d’intérêt national de Château-Gontier sur Mayenne)
- Fanny Robin (directrice artistique de la fondation Bulukian)
Les lauréats de la Résidence Ackerman-Fontevraud :
2025 – Nicolas Boulard (« Photosyntesis »)
2024 – Nicolas Barreau et Jules Charbonnet (« Le Coup de folie »)
2023 – François Réau (« Les Astres de la nuit que j’aperçois à mon réveil surplombent-ils seulement mon visage »)
2022 – A.I.L.O. – Anna-Eva Berge (« Émotions enfouies »)
2021 – Makiko Furuichi (« Flux des âmes »)
2020 – Audrey Guimard et Julien Colombier (« Heterotopia »)
2019 – Les Frères Chapuisat (« La Loge »)
2018 – Séverine Hubard (« La Salle des colonnes »)
2017 – Bertrand Gadenne (« Fragment d’un paysage mythologique »)
2016 – Vincent Mauger (« Monument synthétique »)
2015 – Julien Salaud (« Fleuve céleste »)
L’ARTISTE : NICOLAS BOULARD
Né à Reims en 1976, Nicolas Boulard a fait ses classes à l’École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg. Depuis, il développe une pratique protéiforme et singulière, influencée par les mouvements de l’art conceptuel et du minimalisme.
Attentif autant aux processus de création qu’à l’autonomie de ses œuvres, il déploie son univers sous des formes hétérogènes : clips vidéo, photos numériques, performances, installations et sculptures empruntant aux productions alimentaires, y compris par l’utilisation de matériaux d’origine organique.
La notion de fermentation est constitutive de son œuvre, qu’il explore à travers les motifs du fromage, du pain mais aussi du vin dont il transgresse les normes traditionnelles en plantant une vigne dans une remorque (Clos Mobile 2009), en produisant un millésime fantôme d’un grand cru (DRC 1946, 2007) ou en vinifiant des raisins glanés dans des supermarchés.
Il est aujourd’hui un artiste exposé dans le monde entier, tant en France qu’à l’étranger (Moma de San Francisco, Machine Project à Los Angeles, S-air au Japon). En Val de Loire, ses travaux ont été présentés au musée d’art contemporain du Château de Montsoreau ainsi qu’au musée Balzac du Château de Saché. www.nicolasboulard.com
« J’ai voulu faire entrer le végétal dans le minéral, la lumière dans l’obscurité… Introduire l’idée du changement. Car le vin est le produit du changement. Le pressurage, la fermentation, l’effervescence : le vin est le produit d’une série de métamorphoses. .» Nicolas Boulard
L’ŒUVRE : PHOTOSYNTHESIS
Un triptyque d’installations enfouies dans les caves.
Le dispositif imaginé par Nicolas Boulard se compose de trois installations à la fois indépendantes et résonant entre elles. Elles sont transcendées par la notion essentielle de métamorphose.
Formé de 240 bouteilles en verre rétro-éclairées, un gigantesque nuancier de 3,6 mètres de long sur 1,9 de haut vient occuper l’espace ouvert d’une ancienne cheminée. Un assemblage chromatique s’étirant du vert citron au jaune brillant, donne à voir le spectre de la photosynthèse, le processus vital permettant la transformation de la lumière en énergie, et de-là la naissance et la croissance du végétal.
En hauteur, un puisard sera investi par la suspension d’une trentaine de bulles en verre transparent, soufflées spécialement par un artisan nantais. D’un diamètre compris entre 30 et 40 cm, elles reproduiront la structure des molécules de dioxyde de carbone (CO2) et d’éthanol (C2H5OH) qu’on retrouve, à l’état actif, dans un verre de vin effervescent.
Troisième élément du dispositif, une porte constituée de quatre battants, dont les micro-perforations, comblées par du verre vitrail de teinte jaune doré, suggèrent le mouvement des bulles, ou celui des étoiles, tout en insinuant l’idée d’une interface, d’une ouverture sur d’autres mondes. Le passage, la mutation, toujours.
À SAVOIR
Infos pratiques
Adresse : 19 rue Léopold Palustre 49400 Saumur
Ouverture (tous les jours de l’année) :
Jusqu’en septembre : 09h30-19h00
octobre-mars : lundi-samedi : 10h00-12h30, 14h00-18h30
dimanche : 10h00-12h30, 14h30-18h30
Visite libre des caves troglodytiques et du parc incluant une dégustation de vin pour les adultes et de jus de raisin pour les enfants) :
à partir de 18 ans : 7 €
de 12 à 17 ans : 5 €
moins de 12 ans : gratuit
Visite guidée des caves troglodytiques et du parc incluant une dégustation de vin pour les adultes et de jus de raisin pour les enfants) :
à partir de 18 ans : 9 €
de 12 à 17 ans : 7 €
moins de 12 ans : gratuit
Visites exclusives :
« Au cœur de l’art » : à partir de 12 €
« Accords mets et vins » : à partir de 20 €
Calendrier des visites – événements et réservation recommandée sur :
www.ackerman.fr ou www.laroutedesvinsdeloire.fr
Les installations à découvrir dans le parc ou dans les caves
Le Coup de folie, Nicolas Barreau et Jules Charbonnet (2024)
Structure éphémère à la fois fonctionnelle et poétique, cette gloriette monumentale, formée de chevalets en bois surmontés de milliers de bouteilles teinte feuille morte, et de 4 230 tuiles de verre, est une interprétation architecturale qui mêle des inspirations nostalgiques, celles des anciens kiosques à musique (avec ses plans facettés à la manière des kiosques du XVIIIe siècle), et un tohu-bohu onirique qui entremêle les échelles, les matières et les références entre art déco, chinoiseries et Bauhaus. installée dans le parc historique.
Les Astres de la nuit que j’aperçois à mon réveil surplombent-ils seulement mon visage, François Réau (2023)
Matérialisée par un tube néon de plus de dix mètres de long, l’œuvre fait référence à l’année 1811, qui est celle de la création de la Maison Ackerman mais aussi du passage dans le ciel de la Grande Comète et du souvenir d’un millésime d’exception, surnommé « Comète impériale » en raison du vif éclat des vins et de leur longévité impressionnante. L’installation se présente comme une voûte céleste ornée de 1811 capsules de muselet dorées, telle une nuit étoilée, mystérieuse et magique.
Ecologia naturotica 2, Julien Salaud (2023)
Le premier lauréat de la Résidence Ackerman + Fontevraud a gardé un lie fort avec la Maison Ackerman. Hors résidence, il a ainsi été réinvité l’an passé à composer une nouvelle œuvre. Celle-ci, telle une dentelle, légère et fragile, qui épouserait la voûte et les parois de tuffeau, est une toile spectaculaire et onirique, composée de plusieurs kilomètres de fil de coton blanc tendus sur des milliers de 17 000 clous, dessinant un gigantesque et fantastique bestiaire.
Émotions enfouies, A.I.L.O. – Anna-Eva Berge (2022)
Par ses fascinantes sculptures de miroirs révélant des jeux d’ombres et de lumière, A.I.L.O (ce qui signifie Atelier d’Immersion Lumineuse et Obscure) transporte les visiteurs dans un univers transcendant. D’illusions d’optique en démultiplications de faisceaux lumineux, la géométrie devient lumière et plonge le spectateur à l’intérieur des installations artistiques.
Flux des âmes, Makiko Furuichi (2021)
L’artiste, maître de l’aquarelle, s’est directement inspirée de l’art pariétal en utilisant la technique de la peinture à la chaux. Il en est né une œuvre picturale envoûtante, composée d’éléments fantasmagoriques colorés issus de son imaginaire et peints à même la roche.
AGENDA
Les Scènes musicales
Certaines fins d’après-midi des mois de juin à septembre Le Coup de folie, le kiosque éphémère conçu par Nicolas Barreau et Jules Charbonnet, lauréats de la Résidence Ackerman-Fontevraud en 2024, prend vie pour d’élégantes et joyeuses performances musicales (de 18h30 à 20h30).
Vendredi 18 juillet 2025 : Trio Cocktail (jazz et bossa-nova)
Vendredi 15 août 2025 : Trio Swing Notes (standards américains)
Vendredi 20 septembre 2025 : Jef (hommage à Jacques Brel)
