Surréalisme et inspiration à Saint-Cirq-Lapopie: exposition à la maison Breton

Plongez dans un rêve éveillé: Exposition Internationale du Surréalisme « Merveilleuse Utopie » du 6 juillet au 7 septembre

André Breton et St Cirq Lapopie

André Breton a rencontré pour la première fois le village de Saint-Cirq-Lapopie le 24 juin 1950. Invité dans le Lot par le Mouvement des Citoyens du Monde, le principal fondateur du surréalisme, a écrit dans le livre d’or de la commune comment Saint-Cirq-Lapopie lui était apparu lors de l’inauguration de la Première Route Mondiale sans frontière « comme une rose impossible dans la nuit » où il déclara avoir « cessé de se désirer ailleurs ». Il y acquit « l’auberge des mariniers », l’une des plus anciennes maisons médiévales avec sa tour de garde dominant la rivière, et y passa l’essentiel de ses étés de 1951 jusqu’à sa mort en 1966. Avec sa dernière compagne Élisa ils y accueillirent de nombreux surréalistes des générations de la seconde moitié du XXe siècle, dans un cadre où pouvait se renouveler le surréalisme, après les bouleversements telluriques de la Seconde Guerre mondiale.

Exposition internationale du surréalisme : Merveilleuse Utopie

L’ Exposition se tiendra du 6 juillet au 7 septembre 2024 à Saint-Cirq-Lapopie. Organisée par le Groupe Surréaliste de Paris, en partenariat avec l’association La Rose Impossible, gestionnaire du Centre International du Surréalisme et de la Citoyenneté Mondiale, cette exposition aura lieu dans les Maisons André Breton et Émile Joseph-Rignault. Cet événement coïncide également avec la célébration des 10 ans du projet de la Maison André Breton, mené par l’Association de La Rose Impossible et la mairie de Saint-Cirq-Lapopie. Bien qu’entrant dans le cadre du centenaire de la parution du Manifeste du surréalisme, l’exposition n’est en rien commémorative, mais est conçue pour marquer la persistance du surréalisme comme mouvement vivant dans sa continuité après la mort de Breton en 1966, et ce dans l’esprit des expositions de 1938, 1947, 1959, 1965 et 1976. À cette fin, la plus grande partie de l’espace sera consacrée à des oeuvres contemporaines d’artistes et groupes européens (France, Espagne, Italie, Pays-Bas, République tchèque, Slovaquie, Royaume-Uni…) et américains (États-Unis, Canada, Mexique, Brésil, Argentine…). Une place sera faite à des oeuvres d’art brut ou singulier que leur puissance imaginative fait figurer dans les marges du surréalisme.

Pourquoi merveilleuse utopie ?

Pour rappeler les principes révolutionnaires du surréalisme – transformer le monde, changer la vie, refaire de toutes pièces l’entendement humain (A. Breton) – et la place centrale qu’il accorde aux pouvoirs émancipateurs de l’imagination. Ceci en opposition à l’idée que le surréalisme serait une esthétique ou un simple mouvement artistique. L’île étant traditionnellement le lieu privilégié de l’utopie, l’exposition est conçue comme un parcours à travers cinq îles dessinant un archipel utopique : L’île des songes L’île de la révolte L’île des métamorphoses L’île d’amour L’île d’abondance Les thèmes transversaux seront l’attraction passionnée selon Charles Fourier (1772-1837) et le monde à l’envers du pays de Cocagne. Au-delà de l’utopie originelle de Thomas More (1516) et de toutes celles conçues dans son sillage, le surréalisme aujourd’hui vise à réenchanter l’utopie comme lieu du bonheur tant individuel que collectif.